K-POPオーケストラ公演、タイ若者層にクラシック音楽の扉を開く

タイ・ナコーンパトム発 2026年7月21日

K-POPのヒット曲をフルオーケストラで再構築した「SM CLASSICS LIVE 2026」の成功は、タイのクラシック音楽シーンが若年層の聴衆を引きつける大きな可能性を秘めていることを浮き彫りにした。このコンサートに出演したタイ・フィルハーモニック管弦楽団（TPO）の首席オーボエ奏者、ナットタ・クアンカジョン氏（通称「ムック」）は、このプロジェクトがこれまでクラシック音楽に触れたことのない人々に、オーケストラを体験する機会を提供できると信じている。

TPOは過去にも映画、ビデオゲーム、アニメのサウンドトラックをフィーチャーしたクロスオーバーコンサートを開催してきたが、ムック氏によれば、K-POPをフルオーケストラで演奏するのは、自身にとっても、そしておそらく多くの団員にとっても初めての試みだったという。SMエンターテインメントのアーティストの長年のファンであるムック氏は、多くの楽曲を暗譜していたものの、オーケストラ形式での演奏はキャリアの中でも最も困難なプロジェクトの一つだったと語る。

ムック氏は、K-POPの持つ音楽的多様性がオーケストラ編曲に適しており、クラシック奏者に新たな音楽世界を探求する機会を与えると強調した。プロジェクトの目標は、一夜にして全ての聴衆をクラシック音楽愛好家にすることではなく、単にライブオーケストラを体験してもらうことだと述べた。「一回のコンサートで皆がクラシック音楽ファンになることを期待しているわけではありません。しかし、もし誰かが感動して、またオーケストラ公演に来たいと思ってくれるなら、それは成功です。」

彼女は、クラシック音楽は映画やその他のメディアの感情的な基盤を形成しているため、日常生活から消えることはないと考えるタナポール・セタブラマナ氏の哲学にも共感を示した。これは、クラシック音楽が決して遠いものではなく、既に様々なメディアを通じて私たちの生活に織り込まれていることを示している。

ムック氏は、タイが現代文化とオーケストラ音楽を融合させたクロスオーバー作品で正しい方向へ進んでおり、これによりクラシック演奏が若年層によりアクセスしやすくなり、タイの音楽家の国際的な能力も示されると信じている。タイには既に、国際的なオーケストライベントを開催できるだけの音楽家、会場、制作チームが存在するとし、マヒドン大学のプリンス・マヒドン・ホールとタイ・フィルハーモニック管弦楽団の経験を称賛した。

観客の反応もこの見方を支持しているようだ。あるコンサート参加者は、当初はゲストアーティスト目当てだったが、オーケストラ演奏の素晴らしさに感動し、次回はアーティストがいなくても戻ってきたいと語った。他の参加者も、K-POPの楽曲がオーケストラアレンジでどのように響くかを聞きたかったと述べ、この体験がクラシック音楽に対する認識を根本的に変えたと同意した。

ムック氏にとって、このような反応はプロジェクトの最大の成果である。「SM Classicsの成功は、コンサートに来たK-POPファンの数で測られるのではありません。それは、観客が新しい視点を持ってホールを去ることです。クラシック音楽は手の届かないものではなく、タイには世界に通用する能力を持つ音楽家、オーケストラ、制作チームがいるのです。」彼女は、SM Classicsのようなプロジェクトが、新しい世代のコンサート聴衆を育成し、世界クラスのオーケストラ公演のデスティネーションとしてのタイの可能性を強化する一助となることを願っている。

情報源: Khaosod English